Viali esistenziali

Mi hai ricordato "Marciapiedi" di Renato Zero, non so se la conosci. C'è anche qualcosina della via Gluck di Celentano. Le immagini danno l'idea della miseria delle nostre attuali città, costruite secondo un piano urbanistico discutibile o addirittura senza di esso, e con manutenzione zero o quasi, vittime dell'incuria, dello scarso senso civico o addirittura della delinquenza: una metafora della nostra stessa esistenza. E così è subito messo in evidenza che sono presenti duri contrasti: i lumi che dovrebbero dare luminosità per definizione sono guasti e sono come fuochi (dunque pericolosi e dalla luce disturbante), l'erba coesiste col suo opposto (il cemento), le strutture presenti si stagliano in grigi malesseri, il catrame e l'aggettivo lutulenti danno un'idea di sporcizia (addirittura in assenza di gente), la città è definita ammorbata e amorfa, e in essa "si esiste", non si vive, che è ben altro.
In tutto ciò l'autore è nel testo e partecipa di questa negatività: fin dall'inizio si definisce uno spettro ancorato, che aleggia e lampeggia (come se la sua esistenza fosse eterea più che concreta, reale); nella seconda strofa percorre il catrame (bella metonimia), poi nella terza la sua riflessione di da più universale, e forse prende anche le distanze dagli abitanti di questa città spettrale ("si esiste, ignari"), forse perché una realtà che proprio non gli appartiene è l'essere ignaro (e ignavo, aggiungo).
Gli ultimi quattro versi sono assieme la morale e il messaggio del tutto: l'autore passa dalla prima persona singolare a quella plurale (dopo essere transitato per il si impersonale) e con tre azzeccati connubi di sostantivi con aggettivi esprime la sua visione del "file rouge" che ci lega: pessimista, cruda, fatalista eppure assieme poetica, quasi pasoliniana, la sua visione del mondo: infiniti sono i legacci (versione dispregiativa dei legami), obbligati i percorsi, esistenziali i viali (immagine affascinante e assieme filosofica).

Piaciuta molto anche a me.
I duri contrasti di cui parli nella prima strofa si evincono già dal primo verso con quello spettro che è ancorato eppure aleggia. Viene da pensare che quindi sia ancorato al suo malessere ma che si muova comunque nel mondo, anche se "non vivo". E poi i lumi guasti, e accanto ad essi i fuochi dei segnali rotti che sembrano quasi ferite nella notte. Mi hanno fatto pensare a dei colpi inferti ritmicamente.
Tutto appare molto grigio, asfissiante, spento. Non abbiamo nulla in mano se non un percorso che sembra obbligato e delle catene che ci tengono incastrati in questo scenario quasi post apocalittico. Un luogo dove la vita, quella vera, sembra andata perduta.

C'è un eco dannunziano alla "Le città terribili" che mi è molto piaciuto (sì, ho colto anche Eliot, ma Eliot mi sta in culo, lui e quell'altro furbone di Montale ) :

(...)
Gloria delle città
terribili, quanto a vespro
s’arrestano le miriadi
possenti dei cavalli
che per tutto il giorno
fremettero nelle vaste
macchine mai stanchi,
e s’accendono i bianchi
globi come pendule lune
dìtra le attonite file
dei platani lungh’esse
le case mostruose
dalle cento e cento occhiaie,
e i carri sulle rotaie
stridono carichi di scoria
umana scintillando
d’una luce più bella
che la luce degli astri,
e ne’ cieli rossastri
grandeggiano solitarie
le cupole e le torri!
(...)

La tua è una poesia italico-decadentista in piena regola, con una piacevolessima rifinitura espressiva che nulla toglie alla genuinità dell'intima riflessione. Sebbene nella tua poetica non manchi mai l'elemento fichtiano del conflitto Io vs anti-Io, qui il tema è declinato in maniera più intimistica, dove l'ambiente esterno è letteralmente una coralità di vuoto e di orrore o, più precisamente, è una coralità quotidiana trasfigurata in una lente lovecraftiana.

L'irrazionale, il caos, elementi contro cui la ragione si batte e non sempre vince.